Shame se ha consolidado como uno de los proyectos más representativos de la nueva oleada del post-punk británico en la actualidad. Desde 2014, los londinenses han revitalizado el panorama musical con caóticas presentaciones en vivo y su explosiva crítica social.
A través de cuatro álbumes de estudio, Shame ha experimentado con el género, logrando evolucionar el sonido que inició como una rabia juvenil hasta lograr una crítica política artística y emocional.
Shame visitrá nuestro país para presentar Cutthroat (2025), su última grabación de larga duración en la que se muestran como una agrupación insurrecta que busca confrontar sus ideas y pensamientos por medio de la energía del punk.

La anatomía de Shame
Cassini: Si tuvieras que describir a Shame con una sola idea o concepto para alguien que nunca los ha escuchado, ¿cuál sería?
Shame: Es sobre abrazar tus inseguridades, estoy finalmente empoderando tus pensamientos…
Después de más de una década tocando juntos, ¿cómo ha cambiado la dinámica interna de la banda?
Creo que es un poco loco que sigamos juntos. Nos conocemos los unos a los otros desde la niñez y tenemos, ya sabes, grandes peleas que la gente tiene especialmente cuanto está junta todo el tiempo desde hace años. Creo que fue en 2020-2021 cuando peleamos más.
Pero ahora es 2026, y podemos manejar la relación de manera diferente. Aprendimos un montón sobre comunicación y creo que estamos en un lugar sano de nuestra relación.
Su música ha evolucionado notablemente desde Songs of Praise (2018) hasta Cutthroat (2025) ¿Qué aspectos de Shame consideran que han cambiado más y cuáles permanecen intactos?
Bueno, es curioso porque creo que con Cutthroat queríamos volver a algo más parecido a Songs of Praise, ya sabes, canciones cuyas letras tratan principalmente sobre personajes y creo que más rápido que Drunk Tank Pink o Food for Worms y creo que es un poco más juguetón. Creo que hemos mejorado mucho como intérpretes, como músicos, cantando y cosas así. Lo que se ha mantenido igual ha sido la amistad y la camaradería.

Los sonidos que fluyen en Shame
¿Qué artistas o movimientos culturales están influyendo actualmente en su proceso creativo?
Estoy leyendo un libro sobre gente horrible que se llama London Fields del autor Martin Amis y me gusta leer bastante a autores irlandeses, americanos o españoles. No leo mucho autores ingleses. Y me parece muy divertido, ¿sabes?
Y en cuanto a grupos de música, hay muchos ahora mismo. Bueno, Voy a ser muy aburrido porque ahora mismo escucho mucho a Oasis cuando corro, así que eso es muy aburrido, la verdad.
Creo que es porque soy inglés. Crecimos escuchando canciones de Oasis por todas partes desde que éramos niños, y luego en el karaoke de bodas y cumpleaños. En todos lados. Y me di cuenta de que nunca había escuchado sus álbumes, así que últimamente me he puesto a hacerlo. Además, hay algunas bandas nuevas muy buenas como Theater, que son bandas irlandesas, Bleach, 93, Madras, Salac… También he estado escuchando mucho a The Cure, o Gilberto Gil y su álbum Luar. La música brasileña es realmente buena.
¿Qué piensas de la música estadounidense ahora mismo?
Yo pienso que la música americana es cool por ahora. Por ejemplo, el hardcore no es un género en el que esté muy metido, pero he escuchado algunas cosas de Turnstile, o como lo más comercial. Pienso que la música estadounidense está en un gran momento. Tenemos unos amigos que se llaman Twin Peaks que acaban de volver a juntarse y, obviamente, hay gente increíble como Adrianne Lenker, así que creo que está en un buen momento.
El punk como estandarte político
Muchas bandas de post-punk se asocian con temas políticos o sociales. ¿Qué opinas sobre el papel de la música a la hora de responder a las realidades actuales?
Pues algunos de los primeros conciertos que dimos fueron para recaudar fondos para Palestina. Es decir, eventos benéficos. Hicimos o hacemos conciertos y con el dinero lo destinamos a organizaciones benéficas palestinas.
Y luego estaban las bandas de las que nos enteramos por estar en ese ambiente, como Stiff Little Fingers, The Clash y los Stooges y toda esa gente, parecían tan políticos. Y así que el trasfondo del que venimos siempre estuvo conectado, la música y la política, así que no lo sé.
Cuando me metí en la música me encantaba Bob Dylan; siempre hablaba de temas sociales o políticos. Creo que es lo que te rodea, lo que te consume y lo que te equilibra. Así que, ¿qué opino al respecto? Simplemente creo que sucedió de forma natural porque creo que es bastante natural.
El post-punk está viviendo un gran resurgimiento en todo el mundo. ¿Cómo ves el estado actual de la escena y dónde crees que se sitúa Shame dentro de ella?
Creo que es una pregunta genial. Bueno, no sé, porque creo que nos han metido en el saco del post-punk y quizá eso es lo que somos, y no sé dónde encaja en el panorama actual. Creo que muchas de las bandas con las que somos amigos, ya sean Fontaines D.C., IDLES o quien sea, parece que ya han grabado unos cuantos discos y tienen su lugar en el mundo… Y está bien.
Si ponemos el post-punk bajo el paraguas del rock, creo que es genial que el rock se haya vuelto mucho más popular desde que empezamos. Ahora vemos a gente más joven que viene a nuestros conciertos, lo cual es muy bonito. Pero luego, ¿dónde encajamos nosotros? No sabemos realmente. Éramos tan jóvenes cuando formamos esta banda y grabamos nuestro primer álbum que parece que llevamos en este mundo una eternidad, así que no he pensado mucho en dónde encajamos en todo esto.
¿Cuál fue el mayor reto durante la grabación de Cutthroat?
El mayor reto… No sé, eh… Simplemente intentar que las canciones sonaran lo mejor posible, intentar una y otra vez capturar a la perfección esa energía del directo.
El próximo show de Shame en México
A menudo se dice que tus conciertos en directo son intensos y caóticos. ¿Qué emociones o experiencias intentas transmitir al público durante la actuación?
Para ser sincero, solo intento crear el ambiente más divertido posible. En cuanto a qué emoción es… No es una emoción, pero supongo que lo que intentas es hacer algo bastante primitivo, y eso no significa comportarse como un mono y trepar por las paredes, ya sabes. Significa no darle demasiadas vueltas a las cosas y simplemente disfrutar de lo que está pasando en ese momento.
Sí, es como si ahora mismo simplemente estuvieras siendo tu mismo…
¡Sí, exactamente! Esa es una forma muy buena de expresarlo.
Bueno, el público mexicano es considerado como uno de los más apasionados del mundo. ¿Cuáles son tus expectativas para tu próximo concierto en Ciudad de México?
Tengo muchas ganas de tocar en México. La última vez que actuamos allí fue uno de los mejores conciertos que hemos dado nunca.
¿Tienes algún recuerdo especial de tu primer concierto en nuestro país?
Sí, teníamos a dos o tres de nuestros mejores amigos, que son ingleses, y por casualidad estaban de paso por México, así que fue genial estar con ellos y hacer nuevos amigos. Ese fue uno de mis conciertos favoritos de los que hemos dado. Creo que llevaba unos pantalones cortos dorados y… bueno, fue una locura.
Quizás tres años después, con un nuevo álbum y en un lugar diferente, será completamente distinto a la primera vez. ¿Qué opinas?
Sí, claro, ‘I´m right to it’.

