Cerati la describe como la ciudad de la furia. Baldomero Fernández se inspiró en ella para el poema Setenta balcones y ninguna flor. ¿La musa de ambos artistas? No puede ser otra que la caótica, portuaria y cultural Buenos Aires. Ahí, la escena musical independiente se teje en un universo complejo con variedad de artistas y propuestas. Entre ellas, destaca la banda liderada por Lola Tabarovsky: Homogénica.
El origen
Contrario a lo que uno puede imaginar –incluso quien escribe estas líneas–, la banda conformada por Lola Tabarovsky, Facundo Vazquez, Juan Michat, Santiago Gómez y Rodrigo Porto ya era bien recibida en los toquines under antes de publicar siquiera una canción en plataformas de streaming. ¿La razón? Un amplio recorrido por los escenarios y bares de la escena local, los suficientes para conseguir una sólida base de seguidores que coreaban sus obras.
Canciones inéditas en el mundo virtual pero reales en los espacios donde se gestaba el nacimiento de un proyecto sólido. No fue hasta diciembre de 2023 que Homogénica lanzó ‘Turista‘, una dulce balada pop que funcionó como antesala de lo que sería su primer EP.
PLAGA: Entre animales y trágicos amores
De título PLAGA (2024) y descrito por Tabarovsky como ‘una historia de desamor y una fuerte analogía entre los vínculos y el cautiverio’, el EP debut de la banda vio la luz en enero de 2024. Compuesto de cinco canciones y con apenas 17 minutos de duración, el material utiliza las distintas etapas del duelo amoroso como eje narrativo.
La antes mencionada ‘Turista‘ funciona como introducción, pues describe el flechazo que todxs sentimos cuando nos comenzamos a enamorar. Todo es bello y se siente bien. Así lo describe Homogénica:
«No tengo miedo de que hablemos acostados,
de que me veas triste con el labio hinchado.
No me interesa hablar con otros,
está en el aire, se me nota en los ojos
Soy turista en tu país,
en la brisa no me quiero ir«
El EP continúa con Bichos, una canción que habla sobre la ansiedad y el desgaste emocional que provoca sostener –algunos– vínculos afectivos. Aquí hace aparición otro detalle importante del material, pues a partir de esta canción se emplean distintas especies de animales para describir sentimientos y ahondar en situaciones amorosas, especialmente en el último track.
“Tengo bichos en la parte que controla la verdad
tengo bichos en la calle, en la cama y en el mar”
Rustin Cohle dijo alguna vez que la conciencia humana es un trágico error en la evolución, y que nos volvimos demasiado conscientes de nosotros mismos. Por eso sentimos tanto y lo sufrimos de igual manera. Algunos hechos de la naturaleza misma como la vida y la muerte siempre nos han inquietado.
¿Pero y si no fuera así? Si nuestrx compañerx de toda la vida muriese y pudiéramos seguir por la vida sin inmutarnos ¿no sería algo mejor vivir así? Dichas incógnitas y el dolor ocasionado por la pérdida de su conejo –y la indiferencia de su coneja al respecto– inspiraron a Tabarovsky para escribir Animales, el tercer track de PLAGA (2024).
“Nene, venime a buscar
estoy hundida y me voy a ahogar porque
así son los animales
así son los animales
así son los animales
así son los animales«
A veces, cuando estás a punto de finalizar un vínculo, puedes sentir la tensión en el aire. El final se percibe. Se siente. Pero antes de llegar al punto sin retorno, siempre se pasa por el limbo, es decir, aquel último atisbo de esperanza antes de dejarlo todo. De eso va ‘Ratas‘, la penúltima pieza de PLAGA.
“Hoy estoy sentada en la cama,
no hay una persona en todo el mundo que lo valga
lágrimas derrama la guitarra,
sólo me acompañan en las paredes las ratas”
La gata
Sucede algo especial con la última canción de PLAGA, ya que se divide en dos puntos de vista para contar una historia de pérdida y dolor. A lo largo de la pieza, se describen y entrelazan las perspectivas de la gata y Lola Tabarovsky, narrando cómo se acompañan tras una ruptura amorosa. Por otro lado, durante gran parte, la voz se apoya únicamente en una discreta melodía de guitarra, mientras poco a poco van sumándose los demás instrumentos.
“Hace dos semanas que la gata ya no puede caminar
va esquivando la mugre en la pieza y los platos sin lavar
salta los obstáculos, la ropa que dejaste y
los paquetes de comida a la mitad…”
La canción entonces es un constante crescendo hasta llegar al clímax, donde existe una saturación de sonidos que ejemplifican la catarsis, que en ese punto, también ha alcanzado la letra. De esa forma termina el primer trabajo de Homogénica, entre animales y trágicos amores.
“La gata me aplasta para ver si me levanto
pero no hay caso, nene, yo te sigo amando”
El arte de un show en vivo
Después de presentar PLAGA (2024), Homogénica continuó ofreciendo shows en vivo en recintos –cada vez más abarrotados– del under argentino. De esta forma, se consolidaba de poco en poco como uno de los actos más interesantes de presenciar, tanto por la energía que desbordaban y su manejo del público. El registro audiovisual de sus conciertos inmortaliza su magia en el escenario y evidencian el potencial de Tabarovsky para convertirse en una popstar.
Tu novia me vino a ver, me la llevo al backstage
Tras un exhaustivo recorrido de venues, a mediados de 2025 Homogénica mostró el primer adelanto de su álbum debut. El sencillo Backstage comparte una historia similar a sus trabajos previos, pues a pesar de ser una canción bien conocida por sus seguidores, el single sin contar con una versión de estudio ya era una pieza importante en los setlist de la banda.
“Date vuelta, dame 100
quiero y no me importa quién
tu novia me vino a ver
me la llevo al backstage”
El lanzamiento dejó entrever el camino que tomaría Homogénica en su primer LP, ya que Backstage se inclina por un sonido más pop y juguetón que se entremezcla con una letra pícara y canchera. Pop sin etiquetas, pop para todxs.
Mi novio te dice mediocre y le pido perdón
En Argentina, se dice que alguien no te da bola cuando la persona que te gusta no te da señales de que el sentimiento sea recíproco. Justamente de eso habla Fan, el segundo corte del disco debut de Homogénica. De forma irónica y directa, la voz de Tabarovsky es acompañada de guitarras grooveras y percusiones discretas para narrar una historia de rechazo y desencanto.
“Cantas tan mal pero me toca el corazón
sos fresco y diferente, todos tienen razón
mi novio te dice mediocre y le pido perdón
me voy a la terraza a embriagarme con vos”
Como dato curioso, el vídeo musical de Fan fue grabado en la misma locación que se empleó para el videoclip de la canción 743 de Miranda! El dato es importante porque Miranda! es una de las grandes inspiraciones para Homogénica.
Un amor prohibido quizás a vos no te tiente
Finalmente y como último adelanto de su disco debut, llegó Tesoro, canción a dueto con Chechi de Marcos, actual referente de la música alternativa en Argentina. En Tesoro se explora la intensidad del amor juvenil junto a ritmos que rememoran la música dosmilera de la década pasada.
“Quiero que me digas que vos queres verme
y que cada día agradeces la suerte
de habernos conocido así, por accidente
y no hay mejor tesoro que poder tenerme”
Inclusive, el video musical potencia esta idea, pues se hace referencia a los típicos infomerciales que pasaban en la televisión durante la madrugada en los años 2000. De esta manera, entre pop y extravagancia, Homogénica dejó el camino listo para su primer LP.
El POST POP ha llegado
Con años de experiencia, meses de preparación y fuertes expectativas sobre el proyecto, el 23 de octubre el mundo conocerá POST POP (2025), el álbum debut de Homogénica. Esa es la única certeza del presente para la banda. El futuro, por otro lado, resulta incierto pero ojalá esté lleno de más presentaciones por toda la Argentina… y más allá.
Descubre a Homogénica
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